Nuda Veritas

ID: #7617 | Symbolismus | Akt

Date: 1899
Medium: olej na plátně
Location: Österreichisches Theatermuseum
Dimensions: 252x56,2 cm

Nuda Veritas, v překladu nahá pravda, je obraz od Gustava Klimta, secesního rakouského malíře. Nahou pravdu Klimt ztvárnil, jako nahou ženu, která má nepřítomný výraz, je jakoby zhypnotizovaná. V pravé ruce drží zrcátko, které má symbolizovat pravdivý pohled na věc. Naše výrazy a chování my nemůžeme vidět, ale můžeme je pochopit a uvidět tehdy, když nám někdo nastaví zrcadlo, díky kterému zahlédneme to, jak působíme navenek.

Dívka má husté, vlnité, hnědé vlasy, ve kterých má drobné, bílé kvítí. Za ženou se nachází tmavě modré pozadí, ve kterém se nacházejí žluté spirály, které mohou připomínat bludy. Dívka stojí ve vodě a kolem jejich noh se omotává černý úhoř. Celý obraz působí velmi tajemně a kouzelně.

Klimt painted picture Nuda Veritas in 1899. Prevailing color of this fine art print is do modra and its shape is vysoký. Original size is 252x56,2 cm. This art piece is located in Österreichisches Theatermuseum. This image is printed on demand - you can choose material, size and finishing.

Gustav Klimt (1862 – 1918). Klimt jako malíř reprezentuje nejlepší období Vídně – dobu, kdy tu vznikala díla Sigmunda Freuda či Mahlera a Vídeň byla přinejmenším středoevropským centrem kultury a vzdělání. Klimtovo dílo je kombinací symbolismu a byzantských rysů, které vytvářejí podtón jeho secesnímu stylu. Klimtovy obrazy mají zvláštní, až úzkostnou atmosféru, často zobrazují freudovskou myšlenku o erotice přítomné v každém lidském pohybu a konání. Maluje dvourozměrně, intenzivními barvami a přitom velice jemně a s vytříbenou důstojností. Mezi Klimtova slavná díla patří Vodní hadi – dvě ženy se stylizovanými, vzájemně propletenými těly evokujícími neskutečný svět smyslnosti a fantazie. Dále je to Danaé, dílo inspirované řeckou mytologií zobrazující dívku, které se zmocnil Zeus proměněný ve zlatý déšť (Danaé poté porodila Persea). Jeho obrazy často vzbuzovaly vášně a protesty veřejnosti, a to nejen pro svůj obsah, ale také pro své inovativní malířské postupy – např. Přítelkyně, obraz dvou žen při milostné schůzce.